Эмне үчүн бардык ойлогон адамдар Nicholas Winding Refn тасмаларын жакшы көрүшү керек?

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 04:03

Too Old to Die Young тасмасын чыгаруу үчүн Lifehacker Drive жана Neon Demon жаратуучусунун кайталангыс стили жөнүндө айтып берет.

Nicholas Winding Refn - адаттан тыш жана өзгөчө режиссер. Анын иши арт-хаус менен криминалдык триллердин босогосунда тең салмактуу боло алат, бирок ар дайым кызыктуу көрүнөт. Алардагы иш-аракет кээде өтө жай өнүгөт да.

Өзүнүн биринчи сериясында "Өтө эски жашта өлүү үчүн" Рефн дагы бир жолу өзүнүн сүйүктүү кылмыштуулук жана өч алуу темаларына кайрылып, ноир детективин самурай эстетикасына аралаштырат.

Рефндин ыкмасын башка автор менен чаташтырбоо керек. Режиссёр кинорежиссердун үй-бүлөсүндө чоңоюп, бала кезинен тарта кинонун классикасын көргөн. Тасмаларын жаратып жатып, ал көбүнчө жаш кезинде өзүнө жаккан нерселерди көчүрүп алчу. Бирок ошентсе да ал өзүнүн өзгөчө стилин жараткан, аны кичинекей видеодон же кадр топтомунан да таануу оңой.

Режиссёрдун дээрлик ар бир тасмасы оригиналдуу чыгарма, аны бардык кино күйөрмандары жана интеллигенция өкүлдөрү көрүшү керек. Анткени, кино тартууга мындай мамилени, окуялардын тереңдигин, үзүлбөгөн образдарды башка эч ким таба албайт.

Рефн актерлорду күтүүсүздөн тартат

Уилл Смит, Роберт Дауни кичи, Дженнифер Энистон - бул ысымдарды атасаңыз, көрүүчүлөр ар кандай тасмалардан абдан спецификалык жана окшош экран сүрөттөрүн сунуштайт. Бирок, Рефн башка эч кимге окшобогон актерлорду көрсөтөт.

Эми баары Мадс Миккелсенди эң текстуралуу европалык актерлордун бири катары билет. "Casino Royale", "Doctor Strange", "Gannibal" - стилдүү жана адаттан тыш сүрөттөр дароо эле эске түшөт.

Бирок эгер сиз "Дилер" тасмасын - Рефндин режиссёрлуктагы дебютун жана чоң кинодогу Миккельсенди кошсоңуз, анда башкы каарманга баңгизат сатууга жардам берген күлкүлүү бейбаш Тони көрө аласыз. Ал блейзер кийген чачы кыркылган жана башынын артына татуировкасы бар эмоционалдуу кылмышкер.

Bleeding тасмасында актёр видеотасмалардын жөнөкөй жана интроверт сатуучусу катары реинкарнацияланууда. Миккелсендин каарманы бул жерден ондогон тасмаларды көрөт жана алар тууралуу баарын билет, бирок өзүнө жаккан кыз менен сүйлөшө албайт.

Ошол эле Миккелсен "Valhalla: The Viking Saga" тасмасында үнсүз бир көздүү жоокердин ролунда, анын душмандарын аёосуз талкалайт.

Бир эле актер бири-биринен мынчалык айырмаланып турганын элестетүү кыйын. Бул, албетте, Миккелсендин чеберчилигинин аркасында. Бирок баары бир режиссёр ушундай жандуу типтерди жаратат.

Чыныгы адамдын өмүр баянына негизделген Рефна "Бронсон" тасмасындагы сүйкүмдүү Том Харди агрессивдүү туткунга айланган. Чарльз Бронсондун ролу үчүн актер дээрлик 20 килограмм салмакка ээ болгон. Бирок эң негизгиси режиссер тасманы стандарттуу биографияга айландырган эмес.

Башкы каарман өз жашоосун театр сахнасынан айтып берип жаткандай. Ал эми Хардиде бул жерде баатырдын чыныгы мүнөзүн чагылдыруу үчүн да, грим менен баса белгиленген цирк гротескине да орун бар.

Райан Гослинг "Драйв" тартылып жатканда буга чейин ар кандай ролдордо тасмаларда тартылган, бирок ал дагы эле сүйүү драмаларында жана романтикалык комедияларда актер катары белгилүү болгон. Бирок Рефн аны “Драйв” тасмасында чыныгы баатырдын, “Бир гана Кудай кечирет” тасмасында мушкердин кейпин кийип көрсөткөн.

Ал эми "Neon Demon" актриса Элле Фаннингди канчалык жаркын ачып бергени айтпаса да түшүнүктүү. Жаш кыздын сулуулугу тасманын негизги темасы болуп, анда каармандын үлгүлүү көрүнүшү окуянын коркунучтуу атрибутуна айланган.

Рефнанын тасмалары укмуштуудай кооз

Режиссёрдун иши адатта үч мезгилге бөлүнөт: даниялык, британиялык жана америкалык. Алар чындап эле стили жана визуалдык көрүнүштөрү менен айырмаланат, бирок алардын ар бири өз жолу менен эстетикалык жагымдуу.

Сезимдердин болушунун жана визуализациясынын эффектиси

Рефндин алгачкы сүрөттөрү мүмкүн болушунча реалдуу көрүнөт - алар бардык жерде каармандарды ээрчип жүргөн колго кармалуучу камера менен тартылган. Бул көрүүчүнүн окуяларга өзү катышууга мүмкүндүк берет.

Бирок аз бюджеттик чыгармаларда да режиссёр кооз көркөм ыкмаларга орун тапкан. Адегенде түс колдонулган – ал тургай карапайым үй-бүлө адамы депрессиядан ырайымсыз өлтүргүч болуп калган “Кансыз” тасмасында да автор каармандын ички абалын кыйытып, анын көзүнөн кызылга толуп турган көрүнүштү көрсөткөн. Устат бул кандуу фильтрди көпчүлүк чыгармаларында колдонот. Бирок бул тууралуу өзүнчө сөз кылган жакшы.

Николас Виндинг Рефн каармандардын эмоцияларына басым жасап, ар бир тасмада кыйла кылдат ыкмаларды ойлоп табат. Сүрөттөрдөгү зордук-зомбулук жана адам өлтүрүү көбүнчө түздөн-түз эмес, күбөлөрдүн реакциясы аркылуу көрсөтүлөт - өлүмдүн өзүн эмес, башкалар аны кандай кабыл алганын көрүү маанилүү.

Соода борборунун кызматкери аялынын өлтүрүлүшүн иликтеп жаткан "Феар X" тасмасында анын өлүмү байкоочу камералардын объективинде көрсөтүлөт - сүрөт абдан начар, анда эч нерсе көрүнбөйт. Бирок көрүүчү баатырдын башынан өткөнүн сезиши үчүн видео кайра-кайра ойнотулат.

Ошентип, мыкаачылык Рефн үчүн дагы бир атактуу дахтанист Ларс фон Триер ыктаган провокация ыкмасы эмес, каармандардын мүнөзүн ачуунун көркөм куралы болуп калат.

Режиссёр чындыкты фантазия жана көрүнүштөр менен аралаштырып, кийинки тасмаларында толугу менен көркөм аналогияга өтөт. The Neon Demon тасмасында сүйкүмдүү кыз модель болуп иштеп, шоу-бизнестеги ырайымсыз дүйнөгө туш болот. Ал өзүнүн визажистине жакындаганда, анын үйүнө пума - жаңы таанышынын мүнөзүн чагылдырган жырткыч кирет. Ал эми тасманын башталышынан бери келген жасалма кан аягында чыныгы киши өлтүрүүгө айланат.

Refn жашыруун тажрыйбаларды үн менен же башка фронталдык ыкмалар менен жеткирүүгө аракет кылбайт. Ал камераны өтө жай кыймылдатуу менен окуянын темпин атайылап жайлатып, кээде адамдарды иш жүзүндө ордунда катып калууга мажбурлайт. Бул анын тасмаларын дээрлик медитивдүү окуяларга айлантат, мында сезимдер көбүнчө иш-аракетке караганда маанилүү.

Симметрия жана чагылуу

Рефндин эң жакшы көргөн амалы – бул симметриялуу кадрлар. Башкача айтканда, сол жана оң жарым (же үстү жана асты) бири-бирин чагылдырат.

"Неон Демон"

"Бронсон"

"Аллах гана кечирет"

"Айдоо"

Valhalla: Viking Saga

Бул чектелген мейкиндиктин жана жабык тарыхтын атмосферасын түзөт. Мындан тышкары, каармандар көп учурда күзгүгө карап, кээде чагылдыруу түпнускадан башкача көрүнүшү мүмкүн. Ошентип, каармандардын ички дүйнөсү ачылат.

Бронсондо Хардинин мүнөзү мим сыяктуу бетинин ар кайсы тарабында түрдүү макияжды колдонуп, өзүнүн чагылышы болуп калат.

Экрандагы окуяларды экиге же төрттөн бөлүү анча ачык эмес, бирок андан да кызыктуу. Бул жөнөкөй көрүүчү үчүн сезилбейт, бирок бул эффектти гана күчтүү кылат.

Чындыгында үчтөн бирдик эрежеси көбүнчө кинодо колдонулат. Башкача айтканда, ар бир кадр шарттуу сызыктар менен тигинен жана туурасынан үч бөлүккө бөлүнөт жана бардык маанилүү деталдар бул сызыктардын кесилишинде болот.

Refn бул түшүнүктү татаалдантат. Анын фильмдеринде бир иш-аракет кадрдын сол жарымында, экинчиси оң жагында болушу мүмкүн. Же экран үстүнкү жана астыңкы болуп бөлүнөт. Ал эми кээде актёрлордун кадрдагы орду алардын окуядагы ордун чагылдырып турат.

Бул ыкмага арналган көптөгөн видеолор бар. Бирок, сүрөттөрдүн мындай кылдаттыктарды байкабагандарды да тартып алышы алда канча маанилүү. Кеп нерсе, бул бөлүү сизди экрандын ар кандай бөлүктөрүн тынымсыз көзөмөлдөп, көңүлүңүздү бурууга мажбурлайт.

Кызыл жана көк

Refn үчүн түс схемасы ажырагыс көркөм ыкма болуп саналат. Ал үчүн көпчүлүк режиссёрлор сыяктуу кадрды өтө кызгылт сары же көк кылып коюу жетишсиз. Түс аркылуу режиссёр каармандардын сезимдерин берет. Ал эми көбүнчө кызыл жана көк колдонулат.

Буга чейин айтылган кандуу чыпка көбүнчө ырайымсыздыкты же кандайдыр бир терс көрүнүштөрдү чагылдырат. Valhalla: The Viking Saga, бул ачык-айкын христианчылык темасы жана Ыйсанын айкаш жыгачка кадалышы менен байланышкан. Ал эми «Аллах гана кечирет» фильминде Рефн баатырдын апасына болгон мээримин так айтып турат.

Көк көп учурда бейпилдиктин символу сыяктуу көрүнөт, кээде бул "Кудайдын түсү" деп да айтышат. "Drive" адегенде алардын түстөрүн бөлүп, каармандардын ажырашуусуна басым жасайт. Бирок алар жалпы тил тапканда, бүт сүрөт бир калыпта жана тынч болуп калат.

Рефнанын түс схемаларынын апотеозу деп эсептесе боло турган "Неон Демондо" биринчи кадрларда көк көйнөкчөн башкы каарман өзүнөн жасалма канды сүртүп жатат. Ошол эле учурда анын оригиналдуу кадимки жарык дүйнөсү бара-бара неон түстөгү караңгы клуб реалдуулугуна айланып баратат, бул табигый сулуулуктан жамандык дүйнөсүнө кетүүнү символдоштурат.

Сүрөт жана үн

Николас Виндинг Рефн тасмалары көрүүдөн кем эмес угуу кызыктуу болгон режиссерлордун бири. Жана бул да толук окуя үчүн маанилүү компоненти болуп саналат. Ошол эле учурда режиссёр сүрөттү үн менен ашыкча жүктөбөйт. Ал такыр тескерисин кылат. Анын сүрөттөрүндөгү жымжырттык көбүнчө музыкадан же ызы-чуудан маанилүү.

Керексиз үндү убагында алып салуу менен, Refn кырдаалдын чыңалуусун баса белгилейт. Абсолюттук жымжырттыкта атүгүл өтүктүн үнү коркунучтуу угулат. Же, тескерисинче, "Айдоо" тасмасында куугунтук Голливуд үчүн салттуу катуу музыка менен коштолбойт. Моторлордун дүлөй күркүрөгөнү, тормоздун чырылдаганы жана баатырлардын кордугу гана угулуп турат. Жарыштын өзүнөн алаксыта турган эч нерсе жок.

Каармандардын баарлашуу учурунда сиз алардын кайда экенин сөзмө-сөз угуп, бөлмөнүн үнүн, чоң шаардын ызы-чуусун же тоодогу шамалды сезе аласыз.

Эгерде диалогдор семантикалык жүктү көтөрбөсө, анда Рефн аларды батырып, үнсүз кыймылдаган эриндерди гана калтырышы мүмкүн. Ал эми "Валхаллада" бүтүндөй сүрөт үчүн жүздөн ашык фразалар айтылат - бул сүйлөшүүлөр тууралуу фильм эмес.

Бирок саундтрек пайда болсо, анда ал эң сонун дал келет. Рефнанын биринчи криминалдык тасмалары катаал рок-музыка менен коштолот - "Bleeding" тасмасынын башталышында ар бир каармандын өзүнүн обону бар. Бирок кийинки тасмаларда устат ансыз да ритмикалык эмес амбиенттик жана электрондук музыкага ыктап калган.

Туура саундтрек "Drive" каарманы менен дароо таанышууга мүмкүндүк берет - бул жерде DJ Kavinsky иши визуалдык сериядан жаман эмес атмосфераны ачып берет.

Неон Демондун клубдук музыкасынын күркүрөгөнү режиссёрдун туруктуу композитору Клифф Мартинестин жай саундтрегине орун берип, Сианын ыры менен аяктайт. Ал эми музыкалык коштоо блокбастерлерде болуп тургандай, картинага жөн эле фон болуп калбайт. Композициялар экранда болуп жаткан окуялардан кем эмес мааниге ээ болгон өз окуясын айтып беришет.

Рефнанын тасмалары эмоционалдуу жана түшүнүктүү

Nicholas Winding Refn бир жолу гангстерлер менен башталып, андан кийин арт-хауска өткөн. Бирок ойлонуп көрсөң, баардык окуялар жөнөкөй жана тааныш көрүнөт. Режиссёр дээрлик эч качан глобалдык сюжеттерди тартпайт (Валхалладан башкасы), анын бардык тасмалары эң жөнөкөй адамдар жөнүндө баяндайт.

Зордук жана сулуулук

Рефндин сүрөттөрүнүн көбү адамдын ырайымсыздыгы жөнүндө. Ал өзүн ар кандай жолдор менен көрсөтүшү мүмкүн жана режиссёр аны «Дилерде» натуралисттик, «Кудай гана кечирет» фильминде апыртып, же «Неон жининде» аллегориялык түрдө көрсөтөт. Бирок кожоюн кайра-кайра ачуулануунун жана агрессиянын себептерин түшүнүүгө аракет кылат.

Кызык жол менен, бул ырайымсыздык көбүнчө баналдык зериккендиктен келип чыгат экен. Бул "Дилердин" финалында байкалат, баңгизат сатуучу жөн эле карызы үчүн кечирилгенде - жеткирүүчүгө чындап эле акча керек эмес.

Же "Кандагынын" каарманы дээрлик эч кандай себепсиз башкаларга кол сала баштайт. Ал эми Чарльз Бронсондун окуясы түздөн-түз көрсөтүп турат: ал жактырганы үчүн гана адамдарды сабаган.

Drive'да башкы каарман жаңы таанышына жардам берүүнү чечкени үчүн кыйынчылыкка кабылып, өлтүргүчтөр менен бетме-бет келет. Мына ушундан улам ага адамдык боорукердик – жагдайлар аны кылмыш кылууга мажбурлайт.

Ал эми "Neon Demon" мындай окуялар үчүн дагы бир күтүүсүз субтекстти камтыйт. Көрсө, сулуулук эч кимге милдеттүү эмес экен. Бул дүйнөнү сактап калбайт, аны жакшыртпайт. Ал жөн эле, жана көптөр ага ушунчалык берилип кеткендиктен, алар коркунучтуу иштерди кылууга даяр.

Аталар жана уулдар

Муундар аралык мамилелер темасы көбүнчө Рефндин сүрөттөрүнө кирет. «Дилердин» экинчи бөлүгүндө Миккелсендин каарманы күтүлбөгөн жерден ата болуп калат. Бирок маселе ал өзү да карылык сезилбегенинде.

Мунун кыйкырыгын жигиттин ымыркайды колуна кармап турган кадрларынан да көрүүгө болот – экөөнүн тең чачы жок. Ал эми атасы менен болгон байланышын үзгөндөн кийин гана Тони балага кам көрүүнү чечет.

"Аллах гана кечирет" тасмасы баатырдын инисинин өлүмү үчүн өчүн алууга арналган. Бирок ал каалагандыктан эмес, аны катаал жана үстөмдүк кылган энеси мажбурлайт. Анын үстүнө, баатыр мурунтан эле жетишкен адам окшойт, бирок ал балалык комплекстерин жана бир тууганы менен түбөлүктүү салыштырууну жеңе албайт.

Биография жана мифология

Көп жагынан Рефнанын тасмаларынын жандуулугу жана чын ыкластуулугу тасмаларда автобиографияны байкаса болот. Ушактарга караганда, “Блидинг” тасмасын тартуу учурунда интроверт кино сүйүүчүнүн ролун аткарган Миккелсен режиссёрго “мен сени эле ойнойм” деп айткан.

Аталыкка арналган экинчи "Дилердин" идеясы Рефн биринчи баласын төрөгөндө пайда болгон. Ал эми чыныгы инсан тууралуу баяндаган «Бронсон» тасмасында да режиссер бир аз автобиографияны кошот. Бир сахнада ачууланган бала мугалимге партаны ыргытат - Рефн өзү бир жолу мугалимине отургуч ыргытып жиберет. Андан кийин ал Американын драмалык искусство академиясынан чыгарылган.

Ооба, «Неон жининин» сюжетинде көптөр режиссердун искусство менен болгон мамилесин моюнга алганын көрүшөт. Бир жолу ал жөнөкөй тасмаларды жаратып, бирок андан кийин дагы негизги кинону түзүүнү чечкен, анын жыйынтыгы каргашалуу "Fear X" болгон.

Ошол эле учурда Nicholas Winding Refn кээде мифологиялык сюжеттерге кайрылат. Вальхалла аллегориялык түрдө эки диндин согушуна арналган жана андагы бир көздүү Миккелсен Один кудайын даана ойнойт.

Режиссёр өзү “Драйвердин” каарманы дээрлик жомоктогу каарман экенин баса белгиледи. Ал керектүү учурда керектүү жерде пайда болот жана картинанын сюжети бир тууган Гриммдердин чыгармаларынын принциптеринин негизинде курулган. Ооба, "Неон Демондун" аягы жаштыгын сактап калуу үчүн кыздардын каны менен жуунган Элизабет Батори жөнүндөгү уламыштарга тиешелүү.

Рефндин тасмалары көбүнчө татаал жана чаташкан. Негизи аларда айтылган окуялардын баары баарына түшүнүктүү. Сиз жөн гана майда-чүйдөсүнө чейин карап, кунт коюп угуу керек.

Алгачкы чыгармадагы драматизм жана мыкты актёрдук чеберчилик, акыркы тасмалардагы визуалдык көрүнүштөрдүн кооздугу - мунун баары ар бир ойчул адам түшүнө турган маанилүү жана турмуштук темаларды толуктайт. Бирок адегенде режиссёрдун чыгармачылык дүйнөсүнө сүңгүп киришиңиз керек.