Сүрөтчүлөр 5 атактуу режиссердон эмнени үйрөнө алышат

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 04:03

Биз тасмаларды жана телешоулорду көрүп, ар бир кадрга канча эмгек жумшалганын сейрек ойлонобуз. Буга көңүл буруу фотограф үчүн жаңы нерсени үйрөнүү үчүн эң сонун мүмкүнчүлүк. Блог редактору Александра Яковлева Хичкок, Кубрик, Тарантино, Нолан жана Андерсондон кандай ыкмаларды үйрөнсө болорун түшүндүрөт.

Кинорежиссерлорду улуу кылган нерсе – бул алардын өзгөчө, такталган стили. Алардын ар биринин сүрөттөрүнүн өзүнчө эстетикасы, техникасы бар. Илхам алуу үчүн өз идеяларын алуу менен, ар бир адам сүрөткө жаңы нерсе алып келе алат. Кээ бир эрежелер бузулуу үчүн жасалат, муну көптөгөн улуу кинорежиссерлор жасайт. Кимден үлгү аласың?

1. Уэс Андерсон

Андерсон бардык тасмаларда бир нече элементтерге негизделген оригиналдуу стилге ээ. Көбүнчө ал кадрдагы тең салмактуу симметриянын жардамы менен темага көңүл бурат. Карангы, жандуу түс схемаларын, айрыкча анын кол тамгасы сары түстү колдонуп, Уэс кадрларды өзүнчө көркөм чыгармадай кылып көрсөтөт.

Сүрөт тартууда ар бир адам үчтөн бирдик эрежесин сактайт жана объектти борборлоштурбоого аракет кылат. Анда эмне үчүн Андерсондун үлгүсүнөн шыктануу менен бул эрежени бузбашка? Симметрияга көңүл топтоп, жандуу түстөрдү кошууга аракет кылыңыз. Мисалы, бул сыяктуу:

2. Кристофер Нолан

Кристофер Ноландын тасмалары укмуштуудай жана укмуштуудай кооз: баатырдык "Кара рыцарь", эсте каларлык "Башталыш" жана космостук "Жылдыз аралык". Нолан өзүнүн бардык иштеринде келечекти көрсөтүү үчүн башкы каармандын артына камераны жайгаштыруу ыкмасын колдонот.

Кадрдагы көрүүнүн кеңири бурчу Ноландын соода белгиси. Interstellar эң жогорку резолюциядагы IMAX камералары менен тартылып, көрүүчүлөргө космостук пейзаждарга жана сюрреалдык пейзаждарга чөмүлүүгө мүмкүнчүлүк берген.

Нолан тема менен фондун ортосундагы пропорцияны сактап, кадрдагы каармандын так абалына көп көңүл бурат. Сиз бул ыкманы масштабга жана перспективага басым жасоо менен предметиңизди айлана-чөйрөнүн контекстинде жайгаштыруу менен колдоно аласыз. Мисалы, бул сыяктуу:

3. Квентин Тарантино

Тарантинонун тасмаларында болуп жаткан окуяларды көбүнчө чыгармачылык башаламандык деп атоого болот, бирок бул эффект кылдат эмгек жана камераны жайгаштыруу боюнча тынымсыз эксперимент аркылуу ишке ашат. Ал сахнанын түздөн-түз катышуучусунун көз карашы менен же ылдый жактан тартат, бул көрүүчүнү тасмага заматта батырып алат.

Бул техника бүгүнкү күндө бир эле предметтин миңдеген кадрлары бир бурчтан тартылган учурда фотосүрөттө абдан пайдалуу болушу мүмкүн. Эмне үчүн тааныш темага жаңы, стандарттуу эмес көз карашты көрсөтпөйсүз? Жок дегенде фотографка дүйнөнү камера менен кароону үйрөнүүгө жардам берет. Мисалы, бул сыяктуу:

4. Альфред Хичкок

Биз “Хичкок” дейбиз, “күчтүн чебери” дегенибиз. Анын алдында, өтө аз адамдар жакынкы коркунучту илешкек жана толкунданып күтүү үчүн тасманын атмосферасын камчы башкарган. Көп жагынан алганда, бул, мисалы, "Шектүү көлөкөсү" тасмасындагыдай, кадрдагы жарык менен көлөкөнү компетенттүү пайдалануу аркылуу жетишилген.

Каармандын бетине жарык ылдый жактан кантип түшкөнүнө көңүл буруңуз. Ичинен обочолонгон нур беттин өтө кичинекей бөлүгүн жарыктандырып, окуяга мистика жана сыр кошуп турат.

Ар бир фотограф үчүн Хичкоктун классикалык нуары идеялардын бүтпөс булагы болуп саналат. Анын ишин изилдеп жатып, көлөкөлөрдүн жардамы менен ал майда-чүйдөсүнө чейин баса белгилеп, окуя үчүн эмне маанилүү экенин баса белгилегенин түшүнүп, аны кайталаганга аракет кыла аласыз. Мисалы, бул сыяктуу:

5. Стэнли Кубрик

Стэнли Кубриктин кадрларын таануу оңой: горизонттун бир чекитине жакындаган симметриялык композиция. Ал ошондой эле баатырларды кыймылдап баратканда аңдып коюу ыкмасын көп колдонот.

Бардык учактар бир чекитке чогулган перспектива көрүүчүнүн кадрдын ичинде өзүн сезүүгө мүмкүндүк берет, аны сахнага батырат. Сүрөт тартууда мындай эффектке жетүү оңой эмес, бирок натыйжада бир аз сюрреалдуу жана кызыктуу кадр болушу керек. Мисалы, бул сыяктуу бир нерсе:

Фотограф үчүн тасмалар сабактарга жана шыктандырууга толгон. Ар кандай режиссёрлордун иштерин көрүп, аларды туурап, практикада колдонуңуз. Өзүнүн калыптанып калган стили бар эң атактуу чеберлер тууралуу сөз кылдык. Балким Ж. Ж. Абрамс, Жан-Пьер Жуне же Ларс фон Триер сизге дем берер?

Ишиңизде техниканы ыңгайлаштырыңыз жана техникаңызды өркүндөтүңүз. Сүрөт тартуу стилиңизди 12 жөнөкөй ыкма менен кантип өнүктүрүүнү үйрөнүү үчүн, бул жерден окуңуз. Жакшы ийгилик!